En el marco de las Jornadas del Autor de 2020, se han programado tres talleres formativos para escritores basados en la creación y promoción de obras.

Estos talleres tienen formato digital y cuentan con al patrocinio de Cedro, por lo que son gratuitos para los autores. 

El pasado viernes se desarrolló el segundo de estos talleres sobre creación de contenido para formato audiolibro y podcast, que fue impartido por Idoia Cantolla, Head of Content en la plataforma de podcasting danesa, Podimo.es.

A continuación desglosamos las principales conclusiones de dicho taller:

¿Por qué hay un boom de lo sonoro? Porque ha cambiado la forma de consumo, hay nuevos contextos para el ocio, gracias a la tecnología y las redes sociales, y se ha multiplicado la oferta para encontrar propuestas de audio.

Los que tenéis talento para contar historias tenéis mucho recorrido en el formato audio. La narración serial es muy eficaz en este ámbito.

A la hora de crear contenido para audio conviene tener en cuenta que la percepción sonora es diferente a la visual: es pluridireccional, fugaz e impredecible, lo cual significa que ante el sonido estamos más alerta; la escucha es lineal y no resulta sencillo volver atrás, y no existe el apoyo visual. También es importante ser consciente de que existe una co-creación con los narradores de la historia. Hay que elegir bien a los narradores y tener en cuenta esa labor conjunta.

A quien quiera comenzar en este formato la recomendación de Idoia Cantolla es ESCUCHAR, ESCUCHAR Y ESCUCHAR EN EL DÍA A DÍA, para hacerse más consciente de los sonidos cotidianos.

En el formato audio, es muy importante, como ya comentó Santiago Roncagliolo en el mundo cinematográfico, la creación de universos y personajes que creen marca. La narración seriada es muy eficaz en este ámbito.

Decálogo para escritores que quieren crear contenido en audio:

  1. El audio ama las historias en las que pasan cosas. Esto no está reñido con las historias de ritmo pausado.
  2. Conviene ponerse en la posición del oyente y pensar en quién cuenta la historia. Un buen ejercicio es escuchar una serie de televisión sin ver las imágenes. En audio es importante rellenar los silencios.
  3. Adaptar el lenguaje al formato sonoro: repetir conceptos, utilizar frases simples y conjugaciones verbales claras, evitar cacofonías...
  4. Estructurar la trama completa desde el principio, sin perder la capacidad de improvisar.
  5. Trasladar las tramas novelescas a episodios, buscando iniciar en clímax y finalizar en clímax para mantener la atención.
  6. Atender a cómo suena la historia (ritmo, planos sonoros, flujo de audio...)
  7. Tener en cuenta que los personajes son voces (es importante a la hora de elegir narradores) y que los diálogos han de ser buenos.
  8. Lenguaje sensorial enriquecido a nivel sonoro.
  9. Creatividad, flexibilidad y fluidez a la hora de desarrollar la historia.
  10. Un buen acto final es gran parte del éxito.